В эти минуты на сцене театра на Таганке - премьера. Юрий Любимов представляет спектакль "Сказки". Он основан на произведениях Андерсена, Уайльда и Диккенса. Но самое главное - другое. Этой постановкой Таганка отмечает юбилей. Сегодня театру исполняется 45 лет.
Началось все в 64 году, когда труппа под руководством Юрия Любимова показала свой первый спектакль - "Добрый человек из Сезуана". Он, кстати, значится в репертуаре "Таганки" до сих пор. Потом были гастроли, громкие международные призы и не менее громкие выговоры советских функционеров от культуры.
За 45 лет в театре на Таганке менялись лица - не менялось их выражение. Причастности особому измерению поэтического, как его называют, условного театра Юрия Любимова. Сегодня, как и 45 лет назад, он лично представляет свою работу.
Юрий Любимов, художественный руководитель "Театра на Таганке":
- В театре должны быть, как и в футболе - свои фанаты, своя публика должна быть, а если театр растерял всю свою публику, то его надо закрывать.
Это был выпускной спектакль студентов Щукинского училища в постановке тогда еще их педагога и артиста театра Вахтангова - Юрия Любимова.
"Добрый человек из Сезуана" "взорвал" театральный мир и привлек к новой труппе зарождающегося театра личностей свободных, ярких и незаурядных - Высоцкий, Демидова, Фарада, Золотухин. Спектакли оформляли художники Бланк и Боровский, музыку писали Шостакович, Губайдуллина и Шнитке. Когда говорили "Таганка" - подразумевали "Любимов", когда говорили "Любимов" - имели в виду - свобода и дыхание времени, хотя театр приглашал в путь по карте мировой классики - от античности до Чехова и Брехта, знакомил с островами лирики, которую в Переделкине создавали современники.
Валерий Золотухин, народный артист России:
- Любимов в данном случае - очень свободный человек. Он делает то, что он хочет, он не делает спектаклей на потребу зрителей, на кассу. А он делает то, что ему хочется, он экспериментирует. Это может нравиться или не нравиться, но это приводит знатоков в восхищение и восторг.
Каждая премьера Любимова открывала новые возможности театрального искусства. С "Антимиров" Вознесенского начался театр поэзии. Потом зазвучали Евтушенко и Окуджава. Театр прозы появился с именами Абрамова, Трифонова и Можаева. И о судьбе русской деревни, и об исканиях интеллигента-шестидесятника Любимов поведал в одной, отличающей только его театр манере - сценическая условность, полный отказ что-либо воссоздать. На сцене - только актер, его пластика, голос, игра света и тени. Это уже не постановка произведения какого-то автора. Это в новой театральной форме царят на сцене Достоевский, Пастернак, Маяковский, Высоцкий.
Юрий Любимов, художественный руководитель "Театра на Таганке":
- Я, конечно, предпочитаю брать людей музыкальных, владеющих телом, умеющих играть на каком-то инструменте, хотя бы прилично, потому что у меня есть такое стремление - собирать искусство.
Сегодня, как и 45 лет назад, он жаждет ярких экспериментов, чтобы зритель замирал, иногда не понимал. Так в репертуаре появилась пьеса, поставленная английским поэтом Тони Харрисоном. Три часа стихотворных монологов о химии, удобрениях, азоте и темной стороне прогресса.
Ирина Линдт, заслуженная артистка России:
- Ну, может быть нельзя так говорить, что только на Таганке может идти такой спектакль, но он абсолютно в духе Таганки, и при этом есть еще что-то новое, чего раньше не было до этого спектакля.
Сегодня, когда говорят о юбилее театра, подразумевают зрелость, академичность, репертуарность.
Юрий Любимов, художественный руководитель "Театра на Таганке":
- Да перезрелость. Театр в 45 лет - это старый театр.